在我的印象里，马家辉还是那个慢条斯理的圆桌派老师，还是那个更新慢条斯理的小胡子，却说起“梅艳芳”。

因为接触的东西有限，对马家辉的文字作品看的不多，但是从外观上可以猜到文字作品的深度一定很高，印象中有深度思考的人的眼光也很深邃……马老师就是这样。

大叔：我们终于可以聊聊走过的路（拒绝焦虑，笑傲时光。送给被这个世界收拾的服服帖帖的你）28元当当去购买

就像编剧说的，《大叔》的复刊有它的宿命。再回头看一遍过去的“回顾”，意义有了更深的地方。

黑白封面搭配马尚先生独特的“学者思维”，体现了80年的港式画风，风格更迎合了“大叔，我们终于可以走了，说说我们走过的路”的寓意。

随书附上的亲笔信和明信片足以证明出版社“精致打造中文出版物”的用心。物件虽小，却能“拉近”读者与作者之间的时间空距离。

全书整体氛围由海、喧嚣、旅途、迷茫四个章节组成。并且每一章又分为“a面”和“b面”。

这个形态很像老卡带，也是全AB面。

这个AB相也给了作者两个角度来总结自己的作品。

这里面有/是

1.穿梭于历史与当下(更多是疫情后的当下)；

2.穿梭于师徒经历中；

3.从旁观者和当事人的角度来回穿梭

…

《大叔》这本书是作者某段时间的短篇文章的合集，是收藏和放置的。有时代的代入感，也会有超脱感。所以，我不认为这本书的读者能感受到整件事(或对每一句话都感同身受)，但只要有几篇文章或几句话能打动你，就不愧为佳作。

毕竟在读《大叔》的同时，作家也有一些看法。如果他不提他们，我就不会有往那个方向想的可能性。但他一说就能瞬间抓住，频频点头。

例如:

作者认为“生日不是为了庆祝你出生的那一天，而是为了庆幸这一年、这一月、这一天你还活着……”

他说的可以是你想的，但是他的表情一定要惊艳。

但是，“和服走在日本街头会很和谐，中国人去日本旅游，不会被嘲笑，会租一套衣服去体验；而中华街看到汉服路过会很突兀，会引发争议……”

作者抛出了自己的想法，给出了“国内传统文化碎片化”的答案。

像“写书人、写书人、译书人”这种“相拥取暖”的观点，也是独树一帜，令人耳目一新，就像“你站在桥上看风景，看风景的人透过窗户看着你”。

很久以前，我和朋友讨论过“为什么每年四月都能想起张国荣，港女梅艳芳却淡定多了…”

通过大叔，我也找到了让我信服的答案:“张国荣演那个时代的北方(《霸王别姬》)，传达了港娱的专业性和活力，他的多样性发展了。与梅艳芳相比，梅姑可能会少去北方。她更像是香港的美姑，而张国荣的确是华语世界的兄弟……”

大叔之所以有魅力，不是因为他年纪大了，而是因为他在身边的时候不震惊，见过世面后更稳重。《大叔》之所以好看，是因为作者有亲历者、体验者、传播者等视角讲故事、说现象、说八卦……

大叔，这杯酒越陈越醇，值得闲暇时品尝。